摘要：通常观念艺术是基于两个方面来定义的.狭义上的观念艺术特指西方早期的观念艺术运动,是20世纪六七十年代的艺术家将语言文字作为其艺术观念表达的重要方式,直接将思想当作艺术的一个艺术流派.广义的观念艺术其含义早已超出了早期观念艺术的范畴,从某种意义上来说,可以把观念艺术当成20世纪60年代以来延续至今、波及全球的以观念思想为表现目的,并承认任何外在形式皆可为艺术品的艺术思潮.观念艺术是从达达主义的观念和实践演变发展而来的,它以全新的视角审视艺术和艺术史,将艺术从传统的架上绘画拉了下来,否定了传统艺术中的造型性,打破了艺术与非艺术之间存在的界限,开始展示造型艺术除了具象与抽象外的第三种表达方式.可见,观念艺术的出现是人类在经历了各种架上艺术媒介之后的一次转型;观念艺术深受西方现代语言学的影响,强调符号的充分自由,相信一个词只有在某一语境下才会有特定的意义,而在不同的语境下就会展现出不同的意义.观念艺术利用了“词”与“语境”的关系,将现实中诸如文字、图像、影像、装置等媒介通过挪用、置换、添加等手段,使之脱离原来的属性及意义,充分地发掘其在社会、文化、历史、心理、政治等不同语境中的含义,从而形成一种全新的意义及价值.这一点对后来众多的艺术表达起到了极为深远的影响;造型艺术在经历了从传统艺术中对物象的模仿与再现,到现代艺术以艺术自身为目的强化个性化意识的情感传递,直到观念艺术的出现,才真正打破了艺术与生活的界限,变换了传统艺术的功能,启发人们对“生活即艺术”的思考,使艺术成为一种当下的生存方式;观念艺术体现了浓厚的人本主义思想,引发出强烈的批判意识.观念艺术家们强调观众对于艺术作品的重要性,并对艺术本身及其赖以生存的政治、文化、精神进行反思,坚持关注人生存的境遇,对生活中的异化现象提出批判,对传统的思维方式进行改造.
