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倪云林

倪云林的相关文献在1958年到2022年内共计260篇,主要集中在绘画、中国文学、书法、篆刻 等领域,其中期刊论文260篇、专利文献2篇;相关期刊143种,包括收藏、美术、新美术等; 倪云林的相关文献由218位作者贡献,包括陈传席、尹光华、车前子等。

倪云林—发文量

期刊论文>

论文:260 占比:99.24%

专利文献>

论文:2 占比:0.76%

总计:262篇

倪云林—发文趋势图

倪云林

-研究学者

  • 陈传席
  • 尹光华
  • 车前子
  • 陶方宣
  • 丁涛
  • 丘挺
  • 冯其庸
  • 刘成林
  • 刘鸿伏
  • 叶康宁
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    • 史宇可; 白杨
    • 摘要: 倪瓒是元代画家中对后世影响极大的一位,其山水作品的意境特征是平淡、寂寥、空远。作品以简约的笔墨方式流泻出来,同时将他高逸的品格和高洁的艺术素养尽显其中。本文从“逸气”论形成的背景着手,对倪瓒作品中“逸气”所蕴藏的精神、气韵进行分析,探寻蕴含在《渔庄秋霁图》中的“逸气”。最后用理论与现实相结合的方式,来阐述“逸气”论对当代山水画创作者的启示,以及如何由它来引发我们的一些积极思考。同时,对当代大学生提升古画鉴赏的能力、提高山水创作的水平、提升高校教育的审美能力等等都具有一定的理论现实意义。
    • 丘挺
    • 摘要: 在近几年的笔墨探索中,对积墨法与水法着力最多,积墨不仅仅是浓墨,还有淡墨积。龚半千晚年,黄宾虹,李可染属于浓墨积这一手法的代表。淡墨积在元人的作品中尤其多。如“以渴成润”法,我在读本科时曾下力气临摹过一些元人作品,特别钟情于倪云林与王蒙的“以渴成润”,这种手法秀润天成,浑然而不见笔墨痕的效果,即以干笔三五遍皴擦复加,从而达到温润的笔墨效果。
    • 唐跃
    • 摘要: “新安画派”是明末清初活跃在新安地域,以渐江为领袖、以黄山为主要表现对象的绘画流派。他们师承元代倪云林一脉,尤为推崇倪云林的生活态度、人格魅力、艺术思想和绘画风范,把高逸、绝俗的文人画特征体现得淋漓尽致,把一度沉寂的文人画典型风貌发扬光大,对中国画的历史进步做出了不可磨灭的贡献。他们忠诚于心灵表达,敬畏于自然造化,并把忠诚和敬畏镌刻到笔端,渗透到纸绢上的每一处笔迹里,形成非我莫属的个性画风和崇高境界,为当代画坛树立了光辉的榜样。
    • 吴志峰
    • 摘要: 那天,翻看《清閟阁集》,想见倪云林其人;又途经江苏无锡锡山地界,便去寻访云林遗迹,直奔倪云林纪念馆。两年前,温州老友老谢因沉迷于创作山水画,久闻云林大名而至,我陪往。那日冒雨而去,两人吃了闭门羹。这次我独往,倪云林纪念馆依然大门紧闭,且宣布己暂停开放。唯有沈鹏所题“倪瓒纪念馆”五字,字态颇有个性,很亮眼。于是乎不再作进馆之想。馆中藏有何物,就让她保持神秘吧。
    • 黄新宇
    • 摘要: 黄公望,元代名重一时的大画家,与王蒙、倪云林、吴镇合称元代画坛四大家。此公屡受迫害,无意仕途,不问人间事,浪迹江湖,以诗酒自娱。五十岁左右,他才潜心从事山水画创作。名作《富春山居图》始作于至正七年(公元1347年)。为了画好这幅画,黄公望不顾八旬高龄,不断观察写生,对当地山川细心揣度,苦心构思,先后花费四年时间,才成就了这一名作。此画以横幅长卷的形式描绘了富春江两岸秀丽的山光水色。
    • 任宝龙
    • 摘要: 此件董其昌所作《岩居图》,纸本墨笔。纵三二点八厘米,横一三五点七厘米。现藏于无锡博物院。画面中山峦丘壑,连绵不断;杂树成林,疏朗清旷。画中可见董、巨、倪各家笔法的综合运用。远景的山势高峻耸立,山峦起伏,山顶多作矾头,山石皴法主要用董源披麻皴。近景山石则多用侧笔作折带皴,这是倪云林独创的皴法。树法精细,线条直中有曲,树身挺拔而有力感。点叶很细致,且变化多端,高低错落,尽显山树精神。有些是董源风格。
    • 郜阳
    • 摘要: 倪云林山水画面貌的形成有着复杂的社会原因,在社会负担与压迫下,倪云林选择与山林为伴,通过寄情山水来舒畅身心.在倪云林诸多山水画作品中存在两类不同的风格.其一是倪云林山水画的常态,即纯用水墨的方式表达胸中逸气,这种方法,是倪云林最为典型的山水画表达方式,也是倪云林成就最高的笔墨语言.其二是倪云林的设色山水画作品,传世仅存的《水竹居图》便是这一路风格的代表之作,研究倪云林山水画作品的常格与变格,便可以从更广阔的角度去理解元代山水画以及中国历朝历代山水画的发展及变革.
    • 卢东
    • 摘要: 在我看来,卢东绘画的最大特色在其对书写性的追求,以“写”法造型。“写”是中国绘画理论中常用的概念。元代汤厘谓:“画当以意写,不再形似耳。”倪云林更强调“写胸中逸气”。“写”之于工笔,不仅指笔意的书写性,更重要的是在追求状物精微的同时,放弃一味深入的工细描绘。转而追求笔意的率直,以随意性取代工致性,体现出大朴不雕的艺术品格。
    • 方鸣
    • 摘要: 10.沈周仿倪云林难,仿梅花道人更难。梅花道人,即元四家的另一位大家吴镇。吴镇一生隐居不仕,达生知命;梅花之笔,清旷野逸。其墓在梅花庵侧,故世人称他梅花庵主。沈周是仿吴镇的妙手,臻于出神入化之境,却仍然自认差之毫厘,以至曾赋诗感言:"梅花庵主墨精神,七十年来未用真。"吴镇的墨法精气充盈,神采奕然,沈周竟说自己画了七十年都未曾完全仿真,甚可叹也!
    • 袁方
    • 摘要: 文人画,也称“士大夫写意画”,泛指中国封建社会中文人、士大夫的绘画,别于民间和宫廷画院的绘画,文人画家只应该指那些具有文人身份又有一定绘画修养的人。中国文人作画始于汉代,形成于北宋,发展于元代,极盛于明清。本文将以苏东坡和倪云林的文人画理论为中心,浅析中国文人画的特征与意义。
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