中国古典名著之电影翻拍研究——以《大话西游》和《西游降魔篇》为例

摘要

在全球电影业发展的过程中，电影资源的全球配置日益受到重视，特别是美国好莱坞的全球化战略，不仅吸收其他国家的文化资源，还对异国成功的商业电影进行改编，并取得不错的成绩。从2009年起，影视剧的翻拍现象开始受到人们的关注，甚至有数据显示，到2010年翻拍剧占领了中国电视剧市场的半壁江山。在“剧二代”产生的同时，“影二代”也不甘寂寞的悄悄崛起。虽然世界金融危机引发了全球经济的很大滑坡，但这并不妨碍当前人们精神上的追求，电影作为一种娱乐的手段，呈现给观众的丰富多彩的故事以及个性的人物和绚丽的场景，而某些经典之作更是影响深刻，成为人们记忆中的永恒，随着翻拍现象的大热，观众们对翻拍的作品褒贬不一。然而对于这些翻拍剧的导演们来说，握在手里的确是把双刃剑。一方面，拥有那些经典的故事就是成功的一半了，好的故事经久不衰，人们的关注度也有保障。另一方面，人们对于这些古典名著、经典故事的喜爱适得每个观众心中都有一个哈姆雷特，所以赞美和批评声一直不断。
　　 翻拍一个已经大获成功，甚至在全球范围内得到认可的作品，是拥有一个好的故事基础的保障，使得剧本常常可以一搞就绪，省去了很多编剧再加工的成本，再加上借助原片的名气和影响力，很容易打造处一部质量上乘、票房有保证的影片。在竞争日益激烈的今天，各个电影公司正式看准了这一点，各公司一拥而上，造成了这种翻拍的热潮。我们看到了翻拍电影的成功，但是这种急功近利的翻拍现象也让很多创作者们产生了恐惧，在商业化的炒作下人们不爱创新了？还是黔驴技穷了？然而，总有那么些作品给我们带来了曙光。从1995年的《大话西游》系列，到2013年的《西游降魔篇》都给翻拍市场送来了一股清风。是翻拍还是创新，是继续重走前人的路，还是在前人创造出的财富中多存储一些新的创意，新的故事？
　　 与此同时，国外的电影市场也出现了很多成功的翻拍案例，他们通过对原著的重新解读，通过改变叙事方式或是更换时代背景等不同创作手法对经典影视作品做出的艺术再加工在给观众带来惊喜的同时，也赢得了巨大的成功。这些成功的例子值得我国的电影市场借鉴和学习。
　　 本文主要研究目前市场上国内外电影的翻拍现象，翻拍出现的原因与意义，以及翻拍影视剧的未来着手。结合相关的理论基础（后现代主义理论及魔幻现实主义理论）并根据翻拍电影的情节、主题、人物的比较和拍摄手法做具体的文本分析，希望找到一种更好的方式去解读这些经典作品。在传承文化的同时，又有后人的创新，为观众创造出更多优秀的作品。

目录

摘要

第一章 翻拍的缘由和意义

1．1 研究背景

1．2 翻拍的趋势

1．3 翻拍电影的意义

1．3．1 积极的方面

1．3．2 消极的方面

第二章 新理论背景下的翻拍研究

2．1 后现代主义理论

2．1．1 后现代解构主义理论下的《大话西游》

2．1．2 环形结构的叙事手法在片中的运用

2．2 魔幻现实主义理论

2．2．1 魔幻现实主义色彩感染下的《西游降魔篇》

2．2．2 《西游降魔篇》中的解构主义

2．3 中国式黑色幽默文化

2．3．1 黑色幽默的定义

2．3．2 黑色幽默文化的发展

2．3．3 黑色幽默的表现特色

第三章 翻拍的具体文本分析

3．1 情节

3．1．1 《大话西游》分析

3．1．2 《西游降魔篇》分析

3．2 主题

3．2．1 《大话西游》——爱的探求

3．2．2 《西游降魔篇》——大爱无边

3．3 拍摄手法

3．3．1 《西游记》的拍摄手法

3．3．2 《大话西游》的拍摄手法

3．3．3 《西游降魔篇》的拍摄手法

3．4 人物的比较

3．4．1 唐僧、唐三藏和陈玄奘的比较

3．4．2 孙悟空、至尊宝和身为妖兽的孙悟空的比较

3．4．3 剧中其他角色的对比

第四章 总结

4．1 从《大话西游》和《西游降魔篇》看影视翻拍新走向

4．2 国外优秀创新翻拍作品的成功案例

4．3 总结

致谢

参考文献

攻读硕士学位期间取得的研究成果

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