西方现代主义绘画“变形”特征探析

摘要

西方现代主义绘画以其变革性和划时代意义在西方艺术发展史上占有极其重要的地位，它并非仅代表一种绘画风格或只包含某一种绘画流派，而是二十世纪初产生的脱离传统绘画的多种绘画流派的统称。这一时期的西方现代主义画家打破了以往传统绘画的造型规律和表现手法，他们的作品呈现出“变形”的艺术特征。本文从三个部分来探析西方现代主义绘画中的变形特征，第一部分阐述变形的内涵和变形处理的历史渊源以及“变形”在现代主义绘画中产生的影响因素。第二部分对变形处理的的方式和分类进行详析。第三部分分析变形的审美意义以及对后世绘画和其他艺术领域的影响。

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1绪论

2现代派绘画中 “变形”这一显著特征的产生

2.1如何理解变形

2.2现代主义绘画中变形产生的原因

2.2.1资本主义的迅猛发展

2.2.2工业技术和科技的进步

2.2.3战争与动荡

2.2.4新的美学和哲学思潮的影响

2.2.5画家的内在诉求

3.变形方式的分类与具体论述

3.1 针对变形对象的变形处理

3.1.1变形与结构

3.1.2变形与空间

3.1.3变形与色彩

3.2局部变形与全态变形

3.2.1局部变形

3.2.2全态变形

3.3单一型变形和综合型变形

4.现代主义绘画中变形处理的意义与影响

4.1变形的审美意义

4.1.1对传统艺术的突破和挑战

4.1.2强化了画家个性情感和思想的表达

4.2现代主义绘画变形处理的深远影响

4.2.1引发思考，拓展视野

4.2.2对后世绘画和其他领域产生启发

结论

参考文献