《驯悍记》
《驯悍记》的相关文献在1983年到2022年内共计115篇,主要集中在世界文学、戏剧艺术、中国文学
等领域,其中期刊论文115篇、专利文献1103篇;相关期刊74种,包括齐鲁艺苑、上海戏剧、戏剧文学等;
《驯悍记》的相关文献由110位作者贡献,包括吴平春、张恒、张沛等。
《驯悍记》
-研究学者
- 吴平春
- 张恒
- 张沛
- 杨洋
- 熊杰平
- 郑爽
- 阮世勤
- 陈琳
- 陈芳
- 饶一晨
- Elena Holodny
- И.Е.柯卡廖夫
- 余凯玲
- 冷夏
- 刘冬梅
- 刘安琦
- 刘文罡
- 刘永来
- 史华
- 周亚
- 周爱华
- 周骏
- 姜蓉
- 娄际成
- 孟召军
- 宋秀华
- 小朝
- 尹小波
- 崔童
- 张丽霞
- 张冬燕
- 张利萍
- 张新宇
- 张明智
- 张迎新1
- 强萍
- 彭丽
- 彭俊广
- 徐克勤
- 方娟
- 曹丽娟
- 曹冶
- 曹树钧
- 曾晨
- 朱英
- 李亮
- 李景尧
- 李洪源
- 李红艳
- 李纲1
-
-
刘安琦
-
-
摘要:
作为审美属性的戏剧性,是一种聚焦于审美场域及审美感受的戏剧性概念,它以受众在场、主客相遇为前提,要求一种现象学的考察方式。跨媒介的视阈能够为具象化、经验化的现象学考察提供有效路径。文学剧本为戏剧性提供结构性基调,在此基础上,以舞台或银幕为媒介的戏剧、电影,通过独特的媒介特征为审美戏剧性提供丰饶、无垠的延展、构型空间,使由文学剧本奠定的基调发生程度各异的变形,并最终形成变化多端的戏剧性审美感受。论文以《驯悍记》的多个版本为主文本,借语言学、符号学理论,说明戏剧性作为一种审美经验及结果,在具象化媒介视角下才能展现出自身复杂、多变、开放的审美空间。
-
-
潘乐一
-
-
摘要:
汤显祖与莎士比亚是两位在世界戏剧史上具有深远影响的戏剧家。汤显祖是中国明代剧坛上最优秀的传奇作家,莎士比亚是欧洲文艺复兴时期成就最高的戏剧家,他们的作品都闪现出人文主义思想的光辉及对女性意识的深刻思考。文章以《牡丹亭》和《驯悍记》为例,比较汤显祖与莎士比亚在人文主义思想下产生的女性观,并明确造成异同的根源,以期在比较中更深刻地了解、认识他们的作品。
-
-
张沛
-
-
摘要:
莎士比亚《驯悍记》的序幕(Prologue)结构非常奇特,在全部莎剧中堪称独一无二:首先,它由正剧前的两场表演外加第一幕第一场最后六行对话构成,因此毋宁说是一部"戏前戏"而非一般意义上的序幕;其次,它的两场序幕不是以单人致辞的形式向观众介绍剧情梗概,而是通过戏剧对话和舞台表演来引出《驯悍记》的正剧。事实上,《驯悍记》中斯赖的故事和正剧本身分布于不同的戏剧空间并承载了不同的戏剧功能:前者是后者的"戏前戏",而后者是前者的"戏中戏";斯赖的故事构成了戏剧的第一层幻象,而"驯悍的故事"则构成了它的第二层幻象。两层幻象互为镜像。莎士比亚让我们在《驯悍记》的"戏前戏"中看斯赖的戏剧(尽管他本人对此并无自觉),正如斯赖在它的"戏中戏"中看演员们演出的《驯悍记》。这一事实构成了《驯悍记》的莫比乌斯循环。我们就是斯赖,斯赖就是我们。在莎士比亚的《驯悍记》中,斯赖最终也没有从戏剧幻象中醒来。(只)是幻象吗?应该说(也)是现实:戏剧的幻象就是戏剧的现实,而在戏剧现实之外更无其他现实。
-
-
熊杰平
-
-
摘要:
走出中世纪的英国社会迅速扁平化,约曼和手工业者的变化最大,前者逐渐成为英国服务品质的代名词,后者有的跻身绅士阶层,有的沉沦为乞丐。研究通过《驯悍记》观照英国平民群像,以及英国社会转型期的城市发展与扶贫济困行动,分析英国戏剧在文艺复兴时期是如何兴盛的,以及英国是如何逐步转向现代国家的。
-
-
张沛
-
-
摘要:
莎士比亚《驯悍记》的序幕(Prologue)结构非常奇特,在全部莎剧中堪称独一无二:首先,它由正剧前的两场表演外加第一幕第一场最后六行对话构成,因此毋宁说是一部"戏前戏"而非一般意义上的序幕;其次,它的两场序幕不是以单人致辞的形式向观众介绍剧情梗概,而是通过戏剧对话和舞台表演来引出《驯悍记》的正剧.事实上,《驯悍记》中斯赖的故事和正剧本身分布于不同的戏剧空间并承载了不同的戏剧功能:前者是后者的"戏前戏",而后者是前者的"戏中戏";斯赖的故事构成了戏剧的第一层幻象,而"驯悍的故事"则构成了它的第二层幻象.两层幻象互为镜像.莎士比亚让我们在《驯悍记》的"戏前戏"中看斯赖的戏剧(尽管他本人对此并无自觉),正如斯赖在它的"戏中戏"中看演员们演出的《驯悍记》.这一事实构成了《驯悍记》的莫比乌斯循环.我们就是斯赖,斯赖就是我们.在莎士比亚的《驯悍记》中,斯赖最终也没有从戏剧幻象中醒来.(只)是幻象吗?应该说(也)是现实:戏剧的幻象就是戏剧的现实,而在戏剧现实之外更无其他现实.
-
-
陈静;
谢志超
-
-
摘要:
性别、人物、情节的二元对立是莎士比亚展现戏剧主题的惯用手法,这些二元对立在莎剧中或强化或消解或难以划分界限,《驯悍记》也是如此。现有研究大多认为该剧巩固了男性地位,然而该剧是否有试图为女性独立而发声还需更深入的探讨。由此,通过分析剧中人物性格、故事情节以及男女性别的二元对立,指出莎翁在《驯悍记》中对二元对立的颠覆与消解,从而得出解构主义视角下此剧并非旨在谱写女性悲歌,而是一部全方位展现了伊丽莎白时期女性地位、男权话语、婚姻生活的荒诞喜剧。
-
-
-
-
刘文罡
-
-
摘要:
《驯悍记》里的凯瑟琳娜与《灿烂千阳》中的玛丽雅姆,一位是诞生于16世纪伊丽莎白女王时期的"悍妇",一位是生活在20世纪末战火蔓延之时"布卡"背后的女性,纵然两位女性相隔几个世纪、身处两个相差甚远的社会阶层,但都无法摆脱男权社会的压迫.本文将以弗洛伊德的"人格结构理论"为理论基础,深入分析两位女性复杂的人物特征,以新的视角探寻父权社会下女性形象的同一性.
-
-
沈健
-
-
摘要:
《驯悍记》长久以来被解读为莎士比亚作品中的"闹剧"或"爆笑喜剧".1969年,英国编舞大师约翰·克兰科为德国斯图加特芭蕾舞团排演了同名芭蕾舞剧;2014年,现代芭蕾大师让-克里斯托弗·马约又将这部经典之作改编并搬上莫斯科大剧院的舞台,以他的视角赋予这部古老作品以当代新生.从戏剧到舞剧,从古典到当代,艺术的交融与时代的更迭折射出经典的永恒价值.