当代艺术创作
当代艺术创作的相关文献在1959年到2022年内共计113篇,主要集中在绘画、艺术理论、世界各国艺术概况
等领域,其中期刊论文113篇、专利文献11763篇;相关期刊76种,包括收藏.拍卖、美术、美术教育研究等;
当代艺术创作的相关文献由117位作者贡献,包括周静、张文妍、敖国兴等。
当代艺术创作—发文量
专利文献>
论文:11763篇
占比:99.05%
总计:11876篇
当代艺术创作
-研究学者
- 周静
- 张文妍
- 敖国兴
- 林锋
- 石海彬
- 罗玛
- 陈钟林
- 陈飞
- COCA
- lvy
- sigi
- tasi
- 丁伟
- 万露贞
- 何田田
- 余润德
- 佟景韩
- 侯悦
- 元子
- 冀少峰
- 刘中杰
- 刘伟
- 刘豪
- 刘阳
- 南彬
- 向文
- 吴俊南1
- 吴双
- 吴昊
- 吴梦
- 吴福成
- 吴震
- 墨羽
- 姚舰
- 孙伶
- 孙志强
- 寻健科
- 小浪
- 张李娜
- 彭小娟
- 徐丹
- 徐刚1
- 徐双双
- 戴华
- 戴雨享
- 文航
- 昆龙
- 易丽君
- 映里(图)
- 昭阳
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南彬;
谷玮;
陈天成;
彭小娟
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摘要:
湖南地貌奇崛起伏,江河奔流其间,湘江横贯这块热土,汇聚一千三百余条支流,千百年来哺育着湖湘文化。当今湖南艺术家们的血脉里,也跃动着特殊的楚人气质。当我们循着艺术的足迹观照湖湘这片广袤大地时,就会发现,艺术在这里正以一种庄正宏大的容量诠释着斯地深层厚重的文化底蕴、造化钟灵的自然华滋、包容开放的人文气质、大美不雕的民俗民情等文化特性。同时,以一种包容性和开放性,保持了当代艺术创作与当代社会现实的同步性,并基于对湖湘地域文化的留恋和钟爱及特有的地域背景,形成了湖南美术创作异彩纷呈的审美特征,使之葆有了独特的韵味与生命魅力,从而在雄奇、高邈、博大、精微中,催策着湖南这块文化高地上艺术事业的发展。
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李培萱
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摘要:
陈坚先生作为当代水彩绘画艺术领域的领军人物,以最质朴的特性、最简洁的笔墨画出了最本真的“人”。他创作的塔吉克人物系列水彩是中国当代人物水彩的一座丰碑。他用他的实际行动告知世人,当代艺术创作需要的是什么。陈坚先生1959年出生于青岛,他创作的灵感源泉一个是家乡的海,另一个便是新疆帕米尔高原的塔什库尔干塔吉克自治县。他将那里视作自己的“圣地”。
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摘要:
路明,男,1975年生,汉族,中共党员,教授,艺术教育博士在读,设计艺术学硕士,江苏第二师范学院美术学院副院长(主持工作)。江苏省美术家协会理事,江苏省教育学会美术专业委员会副理事长,南京市青年美术家协会副主席,江苏省双创文化人才联合会常务理事,江苏省美术家协会省直分会理事,江苏省雕塑家协会理事,江苏省当代艺术创作研究会会员,南京市广告协会学术委员会委员,南京文化创意产业协会会员。
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雨田
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摘要:
在收藏圈子,有个"怪现象":喜欢收藏古玩的甚少关注当代艺术,喜欢当代艺术的,则对古典艺术鲜有涉猎。艺术家何天泉无疑是一个例外,从事当代艺术创作,又喜欢收藏古玩,这是他独具特色的文化标签,看似截然不同的两个领域,他都"玩"得很溜。并且,还能把两者合二为一,玩出点与众不同来。
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陈飞
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摘要:
中国的快速发展和社会变迁,出现了各种有趣的、新奇的、进步的社会现象,它承载民族的一段集体记忆,在中国传统文化和西方价值观的相互碰撞和融合的过程中,我们或多或少地丢失了部分记忆,也包容着外来经验,不断完善和拓展本民族的优秀传统,而这场文化认同和融合现象时时刻刻都发生在人们日常生活中的每个细节,潜移默化地改变了大众的生活方式和行为,对于艺术创作者而言,这些变化是否会成为一种模棱两可的创作动机是眼下需要探讨的。
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戴雨享
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摘要:
时光如梭,光阴似箭。中国当代青年陶艺家双年展,至今已经举办12届,历时24年。该双年展注重传承,强调创新创意,关注专业发展前沿,注重学术思考,强调国际视野;在对待传统和当代陶艺创作观念上,发现具有当代艺术创作观念以及思辨能力的青年陶艺家,所选作品展现当代青年陶艺家的追求,作品彰显出当代艺术语言、当代器物造型、陶塑及思想的锐度。
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陈飞
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摘要:
中国的快速发展和社会变迁,出现了各种有趣的、新奇的、进步的社会现象,它承载民族的一段集体记忆,在中国传统文化和西方价值观的相互碰撞和融合的过程中,我们或多或少地丢失了部分记忆,也包容着外来经验,不断完善和拓展本民族的优秀传统,而这场文化认同和融合现象时时刻刻都发生在人们日常生活中的每个细节,潜移默化地改变了大众的生活方式和行为,对于艺术创作者而言,这些变化是否会成为一种模棱两可的创作动机是眼下需要探讨的.
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tasi;
刘阳;
荣荣(图);
映里(图)
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摘要:
在4月27日,《迹:荣荣&映里的影像历程》摄影展在成都当代影像馆开展,展览除了展示艺术家历经20余年积累下来的作品外,还首次展出了他们的新作--《即非京都》系列作品。策展人巫鸿将展览的结构模拟成二人经历:两个展厅对应着中国和日本--这是他们生活和创作的并行环境,中国部分起始于荣荣的早期作品,映里随后加入了进来;日本部分则以映里的作品为开端,续以二人在日本创作的若干系列--这让观者在体味艺术和生活互动及融合的同时,也可以反思20世纪90年代以来的国际化浪潮如何造就了当代艺术创作的机遇。
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