宣叙调

摘要： 穆索尔斯基是俄罗斯民族乐派的代表人物之一,也是“强力集团”重要代表人物之一,其声乐套曲《育儿室》主要描绘儿童眼中的美好世界,表达出儿童的童真与有趣。文章结合穆索尔斯基主要成长经历,因幼年常受到保姆的照顾,进而对俄罗斯童话中的美好故事所影响,因此通过运用宣叙调语言作为旋律、和弦结构的复杂性和节奏节拍的频繁转换等方式,总结出声乐套曲《育儿室》中蕴含独特的音乐语言,运用了穆索尔斯基新颖的创作手法,最终为 20 世纪民族音乐作出重要贡献。

摘要： 《郑和》是唐建平创作的一部西体歌剧,《郑和(选段)》共5首分曲,从其中的《启航》《诗一样的航行》《他的笑像父亲一样》《牵星,沿着你的方向》中,可明晰其主题创作思维:一,咏叹调主题整体运用中古调式而局部则蕴含中国五声性乐汇,调和了中、西调式审美差异;宣叙调主题运用中国民族调式结合汉语歌词的抑扬顿挫,实现了中式的“叙咏”个性。二,主题乐句呈现出“起承转合”关系,展现出中式审美原则。三,主题借鉴西式歌剧高音区的起伏设计理念,但装饰的精简性则凸显了中式歌唱特色。四,主题的“腔从于词”理念,深化了中国风韵。从上述主题创作思维看出,这部西体歌剧旨在实现“西体中用”。

摘要： 一、歌剧艺术及其影视化众所周知,歌剧(OPERA)以音乐为其主要表现手段,它综合了声乐、器乐、戏剧、文学、诗歌、舞蹈、舞美等艺术形式,通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等共同组成(有时也用说白和朗诵)。发展至今,各个流派的音乐风格交融演绎,形成自身独特的艺术风格与特质。歌剧最初的形式可追溯到公元前6世纪,其雏形出现于古希腊人在纪念酒神的节目里。

摘要： 《命绝威尼斯》作为20世纪代表性的现实主义歌剧,非常注重主人公心理的刻画描写,为做到这一点,布里顿运用十首宣叙调代替原著小说中主人公的"自白",结合钢琴伴奏、音乐织体、调性等元素,形象地刻画了一位孤独、自我矛盾、被欲望带入深渊的老艺术家,成为英国歌剧史上浓墨重彩的一笔.

摘要： 《命绝威尼斯》作为20世纪代表性的现实主义歌剧,非常注重主人公心理的刻画描写,为做到这一点,布里顿运用十首宣叙调代替原著小说中主人公的"自白",结合钢琴伴奏、音乐织体、调性等元素,形象地刻画了一位孤独、自我矛盾、被欲望带入深渊的老艺术家,成为英国歌剧史上浓墨重彩的一笔.

摘要： 《命绝威尼斯》作为20世纪代表性的现实主义歌剧,非常注重主人公心理的刻画描写,为做到这一点,布里顿运用十首宣叙调代替原著小说中主人公的"自白",结合钢琴伴奏、音乐织体、调性等元素,形象地刻画了一位孤独、自我矛盾、被欲望带入深渊的老艺术家,成为英国歌剧史上浓墨重彩的一笔。

摘要： 《命绝威尼斯》作为20世纪代表性的现实主义歌剧,非常注重主人公心理的刻画描写,为做到这一点,布里顿运用十首宣叙调代替原著小说中主人公的"自白",结合钢琴伴奏、音乐织体、调性等元素,形象地刻画了一位孤独、自我矛盾、被欲望带入深渊的老艺术家,成为英国歌剧史上浓墨重彩的一笔。

摘要： 歌剧艺术的魅力歌剧诞生于十六世纪末意大利的佛罗伦萨,它通过音乐与戏剧的结合,更有力地表达人类的情感,是人类艺术发展史上的瑰宝。宣叙调与咏叹调的结合,使得音乐的性格色彩更为饱满;极具穿透力的美声唱法,歌唱着人世间的爱恨情仇;独唱、重唱等多种演唱形式,使歌剧的舞台效果变得丰富多彩;管弦乐队的演奏烘托恢宏之势,富有戏剧张力的剧本和跌宕起伏的剧情唤起人们对人性、世界乃至宇宙等方面的思考。总而言之,歌剧艺术具有深厚的文化底蕴、丰富的文化内涵和极高的艺术价值。

摘要： 舞剧是舞蹈艺术样式的一种,是以舞蹈作为主要手段表现一定戏剧情节内容的舞蹈体裁。它是以戏剧、音乐、舞蹈、舞台美术四种艺术成分组成的综合性的舞台表演艺术。作为一种综合性表演形式,在我国历史上源远流长。歌舞剧则是指将音乐(声乐与器乐)、戏剧(剧本与表演)、文学(诗歌)、舞蹈(民间舞与芭蕾)、舞台美术等融为一体的综合性艺术,通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成(有时也用说白和朗诵)。