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2018美术馆发展论坛

召开年：2018
召开地：山东烟台
出版时间： 2018-05-08

主办单位：烟台美术博物馆

会议文集：2018美术馆发展论坛论文集

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1.新时代美术馆的文化使命与担当
- 安远远
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：面对当下的优势，美术馆比博物馆可能有更多的时代责任。在北京，国家博物馆说他们是祖庙，因为他们的历史文物陈列告诉大家，人们从哪里来，人们的社会怎么样形成的，中华的历史是怎么样一个阶段一个阶段地发展过来的。而在中国美术馆，就是直面当下，直面近现代以来的优秀的文化产品。美术馆的工作是为人类积攒文化财富，保护文明遗存。
2.新美术馆学的理论思考与实践
- 王璜生
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：作者认为，“新美术馆学”有三个重要的转向与重点:一是“人”的问题，二是“空间”的问题，三是“制度”的问题。
3.美术馆创造城市文化神采
- 王纯杰
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：美术馆处在一个新的发展时期，一个转型的时期—从原来文化精英型的美术馆转型到大众教育型的美术馆。对于新型的美术馆而言，培养艺术观众和推广优秀的艺术家是美术馆的两大主要任务。美术馆是提升大众的审美能力、激发大众创意的开放的大教室。只有大众的审美能力普遍得以提高，在这样的肥沃的艺术土壤中才能产生伟大的艺术家，产生艺术成果，即艺术家和大众是树木和土壤的关系。
4.策展机制美术馆与城市之间的互动
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：文章的主要内容是策展机制和美术馆与城市之间的互动,涉及美术馆和城市之间的关系.40年来中国美术馆事业迅速地兴起,这是改革开放以来文化事业的重大发展.改革开放以后,整个国内的美术馆事业迅速发展起来了,而发展起来以后,它的很大一个改变,就是过去是艺术家的乐园,是为艺术家和艺术作品服务,到今天转换成为一个社会公共服务平台,服务社会民众.
5.公共责任美术馆教育的创新与实践
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：文章探讨美术馆的公共教育活动是如何在美术馆里面创作出来的。其创造是有条件的:第一是如何利用展览本身;第二是如何建立学术的战略性以及把更好的、更前沿的知识带给参观展览的公众。
6.典藏研究美术馆与城市美术史
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：文章论述的主题是“典藏研究·美术馆与城市美术史”.在近代早期发展进程中,博物馆做的许多推动社会进步和传播先进文化的工作,使其成为现代化进程和转型过程中的一个重要的推手.其实作为公共空间的博物馆,本身就是进入现代化的一个重要标志,用学者的话说,是培育新思想的苗圃.美术馆是博物馆的一个类型，在城市发展史上也起到很重要的作用。
7.浅谈景德镇美术馆的品牌意识与公共责任
- 于杰
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：景德镇美术馆以展品为媒介，使静态的艺术作品转化成动态的文化感知并传达给社会大众，不仅能促进全球各国、各民族的多元文化交流，更是人类文明史的记录册，对教育思想和科学实践的发展都具有深远的历史意义。建设好景德镇美术馆，不仅是每个工作人员的热切期盼，更是实现“两个一百年”奋斗目标、实现中国梦的必然要求。人们要以自身的行动谱写景德镇美术馆的艺术史诗，并在以后的征程中砥砺前行。
8.全球“非国有美术馆”潮对当代中国同类型美术馆发展的影响
- 马圣楠
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：改革开放40周年，我国的经济发展到达一定的高度，令中国的非国有美术馆也参与进了目前这波席卷全球的非国有美术馆潮中。非国有美术馆如果能通过在战术上提升展品、盘活经营的多样性，在战略上提高展览的学术性、塑造品牌的辨识度等多种形式保持其长青的状态，那么就能作为保存和维系文化多样性的一环，并作为未来社会可持续发展的动力之一，为人类文明传递火种。
9.“社区枢纽站”与美术馆式社区文化行为
- 王南溟
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：美术馆自身要找到学术的美术馆与社区的美术馆之间的平衡点，即如何将狂欢的展览做出学术品质和如何让深奥的展览做得对观众有启发—这都是美术馆要去思考的，参观人数的标准也要根据不同的展览类别来定。而美术馆的社区文化建设可以看成是走出白盒子到社区后与美术馆的联动。社区文化是通过美术馆的理念找到适合社区的特点而展开的一系列的思考，这是一个以社区为主体的项目设置，其实也是“美术馆+”的一种运营方式。
10.从“物”到“人”:展品、展览叙事方式到美术馆公共教育理念的转变
- 王伟毅
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：当一个观众看完展览走出美术馆,还在意犹未尽地用手机通过美术馆的微信公众号与策展人交流展览中的内容,而展览举办期间,美术馆的策展人、公共教育人员也在通过微信公众号从不同的角度将展览的内容“深化”时,美术馆公共教育方式和理念已经在发生变化,这种变化是随着展品、展览叙事、策展理念的改变而发生的.
11.国民教育体系的重要组成——英国美术馆的教育推广
- 王文
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：2017年7月至9月,受文化部中国对外文化交流协会“艺术专业与管理人才国际交流”项目选派,由国家艺术基金资助,在烟台美术博物馆的帮助与支持下,笔者有幸赴英国第一地点当代艺术馆(Firstsite Contemporary Art Gallery)进行为期两个月的交流,并到访数座世界知名美术馆,对英国的美术馆教育理念及实践进行考察及学习.
12.传统手工艺在美术馆公共教育中的融合初探——以烟台美术博物馆为例
- 王玉梅
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：美术馆是收藏、保存、展览和研究美术作品的机构。以视觉艺术为中心，其主要目的是提供展示空间，兼具推广与文化相关的教育、研究等功能。其中公共教育职能以全民终身美术教育为目标，弥补了学校美术教育的不足。美术馆为优秀的工艺作品提供展示的空间，人们在轻松惬意的环境里悠游于美术作品之中，天马行空的想象能够潜移默化地激发出对美的顿悟。美术馆的包容性，决定了任何人都可以享受再学习的机会。传统手工艺承载了中国文化的丰富内涵，美术馆通过展览、导览、讲座、论坛、工作坊、观影等多元化的教育推广手段，辅助观众更好地了解传统工艺的精髓，在循序渐进之中传统手工艺得到普及和传承。
13.一座馆,一座城——以太原美术馆为例浅谈美术馆对城市发展的影响
- 王丽
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：一个城市中的人群所表现出的生存状态、行为方式、精神特征等都是城市文化的重要组成部分。而城市文化这一城市发展的软实力是衡量城市发展程度的重要指标。在这个过程中，太原美术馆一直致力于探索如何用一座馆影响一座城的文化发展，进而影响城市的性格，纠其不端，扬其精髓。为此，太原美术馆自办馆之初就确立了学术立馆、人才立馆、藏品立馆、业务立馆的宗旨，在搭建艺术展示、传播交流平台的基础上，挖掘和弘扬山西本土文化，打造具有山西特色的文化品牌。
14.南通光朗堂尤无曲艺术馆建设与发展
- 尤灿
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：“光朗堂”是画家尤无曲晚年的画室名.在光朗堂,尤无曲实现了他青年时代关于中国山水画的“上下千年”的梦想,成为中国山水画的集大成者,开创了以“笔墨水融”为核心思想的新水墨时代,对中国画自步入新千年以来的发展产生了不可估量的影响.其作品被北京故宫博物院、国家博物馆等收藏.
15.青岛打造国际水彩画名城的路径与实践——以青岛市美术馆为例
- 毛公强
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：青岛地处山东半岛东南部沿海,胶东半岛东部,濒临黄海,隔海与朝鲜半岛相望,地处中日韩自贸区的前沿地带;东北与烟台毗邻,西与潍坊相连,西南与日照接壤.青岛地理位置优越,环境优美,空气湿润,特别适合水彩画的创作.2012年以来，青岛市美术馆结合自身实际，调整了学术思路，把水彩画作为该馆的发展方向，继而打造国际水彩画名城。高层次起点，高标准定位，把举办中国青岛国际水彩画双年展、筹建中国青岛水彩画博物馆作为奋斗目标。
16.情境互动的美术馆——美术馆的儿童教育方法探索
- 文航
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：如今人们对教育的认知正在发生新的变化,在传统意义上的学校教育和家庭教育之外,人们越发意识到社会教育的巨大潜能.最近几年,美术馆正以其丰富的馆藏艺术精品和独特的教育资源吸引越来越多的社会公众关注和参与.美术馆也正逐步从“以藏品为中心”的办馆理念向“以观众为中心”的办馆理念转变,日益重视和拓展自身的公共教育功能,成为学校和家庭以外的最重要的艺术教育场所,成为广大公众休闲和满足审美需求的理想去处,成为社会精神生活和公共文化服务的重要平台.
17.浅谈艺术教育普及化和美术馆的现实问题
- 冯子系
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：笔者认为艺术教育普及化是文化复兴的重要组成部分。美术馆在公共教育方面，应结合当地的实际情况，与各教育机构、艺术机构以至企业(包括外企)联系，组织开展参观学习活动，并建立长期关系。
18.美术馆的学术定位与选择
- 冯洁
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：一座美术馆成功与否和建筑面积的大小、装修得是否豪华没有一点关系。许多老的美术馆或者面积比较小的美术馆做得同样非常精彩，它们对自己的美术馆有非常清晰的定位，开展的各项活动都有属于自己的特色，为美术馆创造出了一套独一无二的标志。
19.胸揽造化境深意远——品读郑州美术馆藏刘延涛的山水画作品
- 孙莉
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：刘延涛,别号慕黄,1908年生于河南巩县(现巩义市),1998年逝世于台北.家中历代耕读,以书香门第著称.父母极喜爱书画.先生幼承庭训,聪慧好学,耳濡目染,深受熏陶,喜欢随意涂鸦,临摹古画.在渡台诸名家中,他是少数能融诗、书、画于一体的大家.已故艺术评论家姚梦谷称誉他为“真正的水墨画家”.他的水墨画既能发挥传统优点,又合理法,极富情致.本文将通过绘画创作背景、书学创作背景和数件馆藏题画诗词佳作赏析来阐述刘延涛先生“诗中有画，画中有诗”的艺术境界。希望世人能了解这位艺坛大师毫无装饰意味、毫无矫揉造作、无意讨好世人的笔墨丰神。
20.试论装置艺术的收藏和保存管理
- 杜志东
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：装置艺术(Installation Art)作为一种新兴的艺术样式,经过几十年的发展逐渐成为当代艺术圈中主流的艺术形态之一,在世界各大当代艺术展中亦占据了相当重要的位置,大批原本致力于架上绘画的艺术家也逐渐开始涉足装置艺术,一些国家甚至还拥有专门的装置艺术博物馆.我国的装置艺术起步稍晚,目前国内装置艺术的创作,远没有达到油画、中国画、雕塑等传统艺术门类的创作规模,同时也没有形成相对成熟的艺术市场机制和创作大环境,对装置艺术的研究还不够深入.但不可否认的是,装置艺术已经开始进入国内美术馆和博物馆的收藏序列,那么关于装置艺术的展览展示、保管存放、修复养护也就成为一个必须面对且越来越重要的课题.
21.艺术教育如何培养更好的思想者?——以美国国家美术馆的公共教育为例
- 李洁特
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：本文结合笔者供职的美国国家美术馆近年来在公共教育方面的实践，以“身边的艺术”这一长达24年之久的教育项目为案例，探讨美术馆所提供的艺术教育如何培养更好的思想者这一命题，并对这种艺术教育模式本身及其在中国的发展进行思考和提出建议。
22.浅论现代美术馆行政管理的思路与方法
- 李婷婷
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：美术馆是一座城市文化传承的载体,集收藏、研究、教育、陈列以及对外艺术交流于一体.美术馆的行政管理在美术馆运营中起到中流砥柱的作用,帮助美术馆明确自身的定位,提高办展的质量,从而让美术馆更好地服务于公众.
23.公立美术馆在地方传统文化创造性转化和创新性发展中的地位与作用——以烟台美术博物馆为例
- 李艺明
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：公立美术馆在地方传统文化创造性转化和创新性发展中有着重要的地位与作用。事实证明，公立美术馆对地方传统文化进行创造性转化和创新性发展，结合时代艺术风貌揭示与展现其艺术价值，是可以振奋人们的情绪，并将他们带入更高深的艺术境界的。而且地方传统文化的创造性转化和创新性发展也非常需要美术馆这样的专业艺术机构引领公众，用艺术美的形态营造良好的传统文化氛围，唤起公众对地方传统文化艺术的热情，从而增强文化自信，提高文化凝聚力。
24.县市级艺术馆美术教育推广问题浅析——以宋文治艺术馆为例
- 杨天
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：在当代文化情境中，作为博物馆重要分支的美术馆是一个开放性的文化空间，同样也是社会教育机构的有机组成部分，以其丰富的教育资源，发挥着艺术教育推广功能，成为提高公众审美意识、艺术修养和素质的重要场所，体现着它所应有的社会价值。在迈出了收藏、展示两大步后，美术教育推广逐步成为目前各大美术馆最为重要的功能，其广度和深度也是衡量美术馆办馆水平的标准之一。但是，目前我国大部分的美术馆正处在由以收藏展示为重点向以美术教育推广为核心转型的时期，各级美术馆都在努力探索教育推广的模式和方法，以期获得良好的教育效果。从宋文治艺术馆本身来讲，因为财力、人力、物力等多方面的因素，无法很好地开展教育推广活动。因此，解决宋文治艺术馆美术教育推广的问题是摆在笔者及同等级美术馆面前的一个重要问题。
25.新建美术馆以何而立——关于美术馆发展的几点思考
- 杨林
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：近年来,随着城市建设的发展和人们精神生活水平的提高,美术馆建设热潮涌动,呈现出新建美术馆遍地开花的发展趋势.这些新建美术馆一般场地大、规格高,尤其是在展陈条件、典藏设备等硬件设施的配备上水平一流.但是,建设容易,经营艰难,在“硬件”超前的同时,新建美术馆大多面临着发展思路、运作模式等“软件”发展瓶颈,因此找寻能够使自身立足的主张和思想,是这些年轻群体共同面临的问题.
26.凝聚力量,探索美术馆新时代的发展之路
- 邱丽萍
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：国家公益性美术馆指由国家管辖的非营利性的公益性质的美术馆，一般为国家事业单位，同时所有经营经费及人员工资都由国家财政部门负担，不允许有任何营利行为及业务。不同于以营利为目的的私营美术馆，国家公立美术馆需要保持美术馆的三大职能:一是收藏、陈列美术精品;二是组织美术学术研究;三是提供公共文化服务。文化是国家和民族的灵魂，是一个国家的软实力。让群众广泛享有免费或优惠的基本公共文化服务，是我国公益性美术馆所独有的优势。
27.新世纪名家艺术馆何去何从
- 宋珮
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：中国的名家艺术馆往往都有一些历史遗留的问题和瓶颈，给艺术馆的发展带来障碍和困难。但是应该看到，随着中国经济的发展，老百姓对精神文化的需求度越来越高，政府对这类公益性事业的投入将会越来越大。从长远看，名家艺术馆的发展空间仍然很大，随着硬件、软件的不断提高，艺术馆所发挥的作用也将越来越大。未来虽然美好，但是必须立足当下，充分利用现有的条件和资源，为艺术馆今后的进一步发展打下扎实的基础。
28.博物馆教育如何释放公众的想象力和创造力——以美国大都会艺术博物馆导览为例
- 张硕
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：近年来,人们对于博物馆的社会功能和美育作用有了基本的认知.在周末或假期,人们欣喜地发现,许多家长会领着孩子走进博物馆参观展览,学校也会经常组织学生们参加博物馆的各类美育活动.这是城市发展、社会进步、民众精神文化需求和文明程度不断提升的重要标志.
29.高校美术馆在公共教育中的探索——兼以三所美术学院美术馆为例的思考
- 陈烨
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：美术学院美术馆作为美术学院的教辅部门,在承担起美术学院学术支持的同时,作为一所高校的美术馆,其作用和能力是具有一定的独特性和专业性的.美术馆所拥有的公共教育职能,在美术学院美术馆身上同样存在,并且,应该有着更为显著和更具实力的展现.
30.美术馆教育志愿者激励机制研究
- 赵军;孙靖东;刘小云
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：作为文化生产和消费活动的美术馆教育志愿服务，既有服务社会的公益性，也有寻求尊重、自我实现的建设性意义。公益性的目标让志愿者获得社会尊重，在社会荣誉感的感召之下进行公益活动。自我实现的需求则是美术馆教育志愿者激励机制得以运行的心理基础。
31.美国高校艺术博物馆视觉传播的启示与思考——以北卡罗来纳州两所大学为例
- 赵君香
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：笔者在美国访学期间，通过多次实地研究、听课、亲身体验交互性活动以及多次研讨活动，深入探索了美国高校如何运用艺术博物馆进行艺术教学与艺术传播的活动设计。
32.美术馆公共教育与高校艺术教育共建教学模式的探索
- 赵倩
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：美术馆作为重要的校外艺术教育资源，应积极参与学校艺术教育，加强馆校合作，与学校共享艺术资源，充分发挥其社会艺术教育功能。
33.对美术馆藏品、策展工作的一点儿思考——以“又见炊烟——山东美术馆馆藏年画、剪纸精品展”为例
- 崔文涛
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：经过多年的国家层面的引导，尤其是近三年来，各大美术馆均对提升展览的学术水平有了充分的认识和有效的行动，尤其是在利用馆藏作品策划优秀展览方面取得了突出的成绩。山东美术馆也在这项工作上做出了一定的努力，积累了一些经验。
34.馆校合作开展美术教育的合理化运用
- 禹丽倩
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：作为新形势下的公共文化服务机构,美术馆承担着收藏、研究、展览和教育等功能.为进一步拓展公共教育服务职能,帮助更多的青少年提高审美能力和艺术素养,青岛市美术馆于2016年3月正式启动了“星计划——青岛市美术馆艺术校园行”项目.该项目以艺术教育为核心,以美术馆为实施主体,以艺术家为主要资源,以青少年为培养目标,走进中小学校普及美术知识,提高学生艺术修养,开创性地搭建起美术馆、艺术家、学校多元合作交流的平台.
35.美术馆+:新时期美术馆多维融合发展初探
- 姚允东
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：笔者对美术馆未来的发展方向总结起来就是两个关键词:“开放”和“融合”。实现“美术馆+”的重点在于正确选择“+”的对象，只有选择好“+”的对象，才能真正优化公共文化服务效能，运用一切可以运用的手段和可利用的资源，最大限度地调动公众对艺术的兴趣，提高公众对美术馆的利用率，实现美术馆的可持续发展。
36.和而不同,众木成林——对加强沿海开放城市美术馆馆际合作的建议
- 徐霖
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：中国的美术事业继往开来，欣欣向荣。沿海开放城市带的美术馆百花齐放、精彩纷呈。然而，虽然各自娇艳，独领风骚，但毕竟花开无序，略显杂乱。要让坡地野花变花园鲜花，需要设篱障，请园丁，勤施肥，精打理。相信在各位艺苑巨孽的共同努力下，沿海开放城市的美术馆一定会焕发出勃勃生机，创造更大的辉煌。
37.美术馆在数字化时代的创新与实践
- 高鹏
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：本文将以美术馆数字化的进程为线索，利用三个国内外极具代表性的案例展示美术馆数字化发展趋势的基本模式，并在此基础上分析这些模式目前展现出来的优势、缺点及具有争议的问题。
38.关于新时代加强文化艺术人才队伍建设的思考——以烟台美术博物馆为例
- 陶颖
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：推动社会主义文化大发展、大繁荣,队伍是基础,人才是关键.繁荣人民群众文化生活,发展文化事业与文化产业,归根到底要靠队伍,靠人才.近几年,烟台美术博物馆为适应新时代人才发展规律,根据自身实际,对人才进行了认真的调查研究,提出了开放灵活的引才用才机制,大力加强以文化艺术行政人才、文化艺术经营管理人才和文化艺术专业人才为主体的人才队伍建设,推动文化建设迈上新台阶.
39.中小城市美术馆的发展探索——以桂林市花桥美术馆为例
- 黄琼
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：近年来,我国文化事业蓬勃发展,文化艺术越来越受到重视,作为保存、展示、收藏艺术作品的机构,美术馆的建设也在迅速发展,据《2017年度上海市美术馆事业发展报告》显示,仅上海就有82家美术馆,其中2017年新开的民营美术馆就有9家.桂林这样的中小城市,近年来,美术馆也如雨后春笋般涌现,其中大多是民营美术馆和私人美术馆.据不完全统计,目前桂林已有各类美术馆十多家.在美术馆事业迅速发展的背后,普遍存在在后续管理、长期发展中亟待解决的困难,这些对于中小城市美术馆而言更为突出.桂林市花桥美术馆是桂林两家国有美术馆之一,2016年完成扩建后重新对外开放,以崭新的面貌面对公众.文章以桂林市花桥美术馆为例,探讨中小城市美术馆如何在困境中发现机遇,找到方向定位,完善运营机制.
40.馆校共建与美同行——对太原美术馆“馆校共建”美育共同体项目的探索和思考
- 曹佳佳
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：美术馆作为社会美育的专门机构，本身就承担着提高公众文化艺术修养、普及艺术教育的重要职能。青少年是祖国的未来、民族的希望，历来是美术馆非常关注的群体。如何能发挥美术馆的独特优势，弥补学校美育的不足，帮助青少年开阔艺术视野，提升审美素养，是现代美术馆值得研究和探索的课题。
41.公共教育是美术馆的鸡肋?——关于当代国内美术馆公共教育的若干问题的探讨
- 游江
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：随着我国经济和物质水平的不断提高，人们对精神文化生活的需求也在不断增加，对于美术馆的认识与需求也在发生着变化。美术馆作为博物馆的一种形式，既是社会美育的重要场馆，同时也是艺术公共教育的主要社会资源。现在对于一个美术馆来说，公共教育已经不是如“鸡肋”一般可有可无，美术馆的公共教育不仅要长期举办活动，而且要具有自身的特色。美术馆的教育应是梳理、综合从美术馆获取的知识，通过知识整合、激发感知、获取新体验，帮助观众获得个人发展和成就。具体来看，美术馆的教育一方面围绕自身的展览与活动展开，通过精心策划的教育活动培养参与者的兴趣，使其在参与体验中发现美，创造美，热爱美，提升艺术修养。另一方面，美术馆的公教活动利用自身体验的特点，建立多维度的、符合各个年龄段审美需求的艺术学习模式，通过馆校、文教结合的方式，兼顾弱势群体、特殊群体的美育诉求，充分发挥美术馆艺术鉴赏与普及教育的功能。在开展多种公教活动的同时，艺术博物馆教育人员自身的专业素养也需要不断提升，所以美术馆应该不断加强美术馆教育的理论研究和人才培养，确立美术馆作为“教育机构”的功能定位，让艺术走向公众，让公众亲近艺术，让美术馆真正成为传播知识、净化心灵、陶冶情操、激发创造的精神文化家园。
42.对美术馆展陈、教育及收藏规范问题的点滴思考——以“传神·写真——岭南美术馆馆藏人物画精品展”为例
- 慕容小红
- 《2018美术馆发展论坛》 | 2018年
摘要：“传神·写真——岭南美术馆馆藏人物画精品展”是本馆前两年入选文化部“全国美术馆馆藏精品展出季”的项目.此展览以馆藏人物画为陈列主线,通过梳理馆藏人物画作品,探讨有关“人”“人类社会”的各种命题,诸如人物画的表现形式、创作技法,历史与前瞻,人及人类社会的各种现象、问题,等等.展览除了从学术的角度关注艺术创作外,还针对美术馆的陈列布展、教育推广及收藏规范等问题展开了种种尝试和思考.