形式的辉煌——当代书法作品的形式研究

摘要

当代书法对形式的追求越来越热,形式在今天的书法展览中体现的是一种精致的制作感与具有冲击力的视觉效果,这种对于形式感的追求颠覆了早些年只在以单色(白色或仿古色等)为主的宣纸上书写内容并加以落款、钤印的简单形式,这就要求书法家在具备过硬的书写水平的同时,还应具备对整个作品的形式布局、总体章法、色彩搭配等等的控制能力。书法在当代的实用性越来越小,而其艺术性越来越强,在注重视觉感受的同时它也与这个时代的特征相符合。书法在当代更多地走向了展览、展厅,而书法这种功能性的改变使得形式制作成为了其突出视觉效果的必要手段,也可以说想要参加书法展览,如果不注重形式的制作,是很难入选的。这种注重书法形式制作的兴起并不是空穴来风,它都与古典书法作品的反复题跋与装裱有着或多或少的联系。
　　在论文写作过程中主要采取查找文献、比较研究等方法,通过古典书法的形式与当代书法形式的对比,其中包括题跋、印章、色彩、款字、装裱以及扇面、长卷、条幅、手卷、手札等等形式方面的分析和对比,可以知道当代书法对古典书法在形式上的继承与发展。
　　当代书法作品形式琳琅满目,各体文字大小参合、虚实相间。这种兴起的方式与古典书法中的“题跋”密不可分。古时候的题跋,往往是对一件书画作品的真伪、好坏、考据、鉴赏等等方面所做的一些感想及文章,它在长期的历史演变中,形成了一套特定的格式。题跋所呈现出来的格式、留白、章法等等,都与文字的内容有着直接的关系,比如有的尊称需要另起一行等等。这一点便与现在的题跋形式相区别。现在作品题跋的格式、留白、章法等等,更多地是从视觉感受上出发的,往往是与构成、形式美观的需要等等相联系。然而当代书法对形式的追求并不只局限于传统的“帖学”本身,它对相关的金石艺术等等都有着一定的借鉴与参考。
　　书法的形式制作在今天固然很重要,但是也要清醒的认识到形式制作本身的地位和作用,分清制作性与书写性的关系。好的作品传统的书写功夫是过硬的,对传统的理解是深入的。在此基础上追求形式的制作是积极的。切勿本末倒置,书写水平不过关却一味地追求外在的形式感,只会显得空洞、乏味,不可细细观赏。学习书法不能脱离传统书法这块沃土,在学习过程中要与古为徒。

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第1章 绪论

1.1 当代书法的创作现状

1.2 形式的审美价值

第2章 当代书法创作对古典形式的继承

2.1 古典书法的形式

2.1.1 题跋形式

2.1.2 印章构成

2.1.3 色彩构成

2.1.4 幅面构成形式

2.1.5款字形式

2.2 形式的审美效果

2．3 当代书法对古典书法形式层面的继承

2.3.1 题跋形式

2.3.2 印章构成

2.3.3 色彩构成

2.3.4 幅面构成形式

2.3.5 款字形式

2.3.6 装裱

2.4 继承的效应

第三章 当代书法创作中的形式延伸与拓展

3.1 形式延伸

3.1.1 多种大小、不同字体的组合

3.1.2 仿古作旧

3.2 形式拓展

3.2.1 题跋构成的新形式

3.2.2 金石拓片纳入作品的构成

第4章 形式至上的思考

4.1 新时代的审美观

4.2 形式至上的反思

致谢

注释

参考文献