1970～1990期间莫斯科非官方艺术：商业市场和未来发展前景

摘要

从1930年到1980年末，苏联的社会主义现实主义得到迅速的发展。但在当时，如果苏联的艺术家们是社会主义现实主义的拥护者或者其成员，苏联政府会在各方面给予艺术家们大量的支持。但是如果艺术家们发表的作品和政府一直推崇的文化背道而驰，艺术家们就会经常被打扰或被监视。
　　1962年，苏联禁止莫斯科概念主义这种非民族艺术的作品被放进展览。所以当时莫斯科概念主义艺术家们在相当长的一段时间不能创作和发表自己的作品。但是就在这段被限制的时间里，艺术家们为其概念主义的作品展出构思展览方案，设计出一个相当精彩的展会。
　　以前，苏联的艺术家们要么是作家，要么是画家，身兼两职的身份是不被认可的。直到1960年一次重大的变革，作家们丧失了这种权利——“画作和写作”，而概念主义的出现正是这个事件变化后的一个连锁反应。现代艺术家们也变成了现代艺术的分析和评论者。
　　在那个时期，苏联文学在艺术舞台独树一帜。到1970年，艺术家们明白了他们的作品和其他国外作家的作品相比，并没有什么独特之处，应该加入些自己独特的思想以及一些创新的概念。

目录

声明

1 绪论

1．1 引言

1．2 研究方法和目的

1．3 文献综述

2 1970-1990年代的苏联艺术

2．1 非官方艺术介绍

2．1．1 莫斯科概念艺术

2．1．2 SOTS-ART介绍

2．2 莫斯科概念艺术主要特性

2．3 莫斯科概念艺术主要的问题

2．4 非官方艺术思想与艺术背景

2．5．莫斯科概念艺术与社会艺术：差异，相似．和联系

3．1970-1990年代中有关苏联非官方艺术的商业方面

3．1 艺术品市场的背景

3．2．1988年莫斯科苏富比拍卖：背景，机构和其意义

3．3．1988年后俄罗斯艺术市场至至今及其失败原因

4．1970-1990年代中国的非官方艺术

4．1 中国非官方艺术介绍

4．2 中国与苏联非官方艺术的比较

5．俄罗斯现代艺术与苏联非官方艺术的关系

5．1 当代俄罗斯艺术品的收藏家：描述，意义，收集的原因，可能的方案发展

5．2 当代俄罗斯收藏家的未来发展

6 结论

参考文献