视觉音乐——抽象动画中音乐视觉化方法研究

摘要

抽象动画是极富实验精神的艺术形式，它的画面效果具有高度抽象化的特点，在探索音乐视觉化效果上有着非常重要的意义。本文将具体分析优秀的抽象动画作品，试图在动画作品中找寻，实现听觉与视觉的语言互译——音乐视觉化的方法。笔者先从音乐视觉化的概念入手，点明本文所探讨的音乐视觉化是基于艺术创作中的联觉（通感）手法而实现的，而并非物理上的音乐视觉化。接着通过介绍具有代表性的抽象动画实践，为本文所论述的抽象动画提供一个较为明晰的边界。而本文的重点，则是通过听觉艺术与视觉艺术之间的具有关联性的语言的对比，分析并总结抽象动画艺术家是如何在作品中呈现出音乐视觉化的效果。最后，探讨音乐视觉化效果对于动画创作的现实意义及影响。
　　本文将以文献分析法为文章写作的基础，并通过案例分析法、内容分析法与类比法，横向分析音乐艺术与动画艺术的关联性，通过整理与研究优秀的抽象动画作品，深入探讨如何在抽象动画中实现音乐的视觉化效果，并期望所总结的方法可以对今后的动画实践有所裨益。

目录

声明

摘要

第一章 绪论

1．1 研究的目的

1．2 研究的意义

1．3 国内外研究现状

第二章 音乐视觉化概念析疑

2．1 音乐的物理视觉化

2．2 音乐的心理视觉化

3．1 抽象动画的艺术特色

3．2 抽象动画的著名实践

3．2．1 德国先锋动画

3．2．2 诺曼．麦克拉伦的继承与发展

3．2．3 波兰古典音乐动画

第四章 实现音乐视觉化的方法

4．1 画与音的结构

4．1．1 时间结构

4．1．2 空间结构

4．2 画与音的节奏

4．2．1 节奏的疏与密

4．2．2 节奏的强与弱

4．3 画与音的线条

4．4 画与音的色彩

4．4．1 色彩的明与暗

4．4．2 色彩的冷与暖

5．1 强化作品的整体性

5．2 增强作品的互动性

5．3 扩展作品的心理空间

结论

致谢

参考文献