文摘
英文文摘
东华大学学位认文原创性声明及东华大学学位论文版权使用授权书
第一章绪论
1.1研究目的
1.2研究方法
1.3研究思路
1.4标题中若干概念的界定
1.5对差异性的说明
第二章传统审美意识的差异
2.1儒、道、佛和日本禅宗
2.2审美特征对比
2.2.1飞动与寂静
2.2.2宏大与精微
2.2.3欢愉与感伤
2.2.4繁复与简约
2.3小结
第三章传统图形风格、形式的差异比较
3.1中国传统图形风格
3.1.1装饰艺术的重要地位
3.1.2装饰艺术与儒家美学
3.1.3水墨元素的文化内涵
3.1.4文字图形
3.2日本传统图形风格
3.2.1工艺美术的世界
3.2.2风格的流变
3.3色彩
3.3.1基本色彩的观念与审美
3.3.2色彩的整体氛围
3.4图形
3.4.1装饰纹样
3.4.2日本传统简单图形元素
3.4.3日本家纹
3.5形式构成
3.5.1中国传统图形中的曲线构成
3.5.2日本传统图形中的直线构成
3.6小结
第四章民族渊源——现代平面作品分析
4.1中国现代民族风格作品
4.2名家作品分析
4.2.1靳埭强:民俗与水墨、儒与道
4.2.2陈幼坚:繁复与简约的二元风格
4.3日本现代民族风格作品整体特色
4.4名家作品分析
4.4.1田中一光:洗练、单纯
4.4.2杉浦康平的书籍设计:细节之美
4.4.3秋月繁的包装世界:日本的面孔
4.4.4小岛良平:简约图形
4.4.5佐藤晃一:微妙的色彩、禅的韵味
4.5小结
第五章民族与国际
5.1日本传统图形与现代主义平面设计
5.1.1形式语言、风格的相似之处
5.1.2日本传统图形与现代主义平面设计的相互影响
5.1.3非对称性构成原则
5.1.4精致典雅的风格
5.1.5深层背景:观念和民众生活的土壤
5.1.6形式美感对于平面设计的特殊意义
5.2中国传统图形与后现代平面设计
5.2.1形式语言、风格的相似之处
5.2.2繁复性
5.2.3欢娱性
5.3小结
第六章结论与展望
6.1结论
6.2不足和展望
参考文献
攻读学位期间发表的学术论文
致谢