差异中寻求共融——论水墨画与水彩画的意境美之异同

摘要

意境作为中国古典美学的重要审美范畴，是绘画品评的重要标准之一。 中国传统水墨画主要从“道”、“禅”、“书法”入手，讲究虚灵、淡远的气韵情趣，体现出一种简淡玄远的精神境界。西方传统水彩画通过“水”、“色”交融来营造一种“诗情画意”的意境之美。 水墨画与水彩画意境美的不同，源于中西方艺术美学的差异，这两者的差异的思想基础又源于各自不同的思想文化背景。 中国水彩画的发展必须有鲜明的民族性，必须从中国传统美学出发。水墨画与水彩画作为同样以水为媒介的两种绘画种类，通过水与墨或色彩巧妙配合，二者在含蓄、灵动、诗意的视觉效果上有着惊人的相似之处，分析两者之间的差异并寻找其共融，方是中国水彩画民族特色的关键所在。

目录

文摘

英文文摘

声明

引言

第一章绘画意境的创构

1.1中国传统水墨画的意境美

1.1.1“是空非空”

1.1.2“诗情禅意”

1.1.3“书法入画”

1.2西方传统水彩画的意境美

1.2.1“水”、“色”交融

1.2.2“诗情画意”

第二章中西方艺术美的差异及思想基础

2.1中西艺术美学的差异

2.2中西艺术美学的思想基础

2.2.1中国艺术美学的思想基础

2.2.2西方艺术美学的思想基础

第三章碰撞共融中求发展

3.1“百年水彩”的流变之路

3.2“共融发展”的必要性

结论

参考文献

攻读学位期间的研究成果

致谢