论印度古典梵语戏剧《沙恭达罗》的美学特征

摘要

迦梨陀娑是印度著名的诗人、戏剧家，生活于公元4、5世纪的印度笈多王朝时期，当时正值印度梵语文学发展至顶峰，迦梨陀娑所写的《沙恭达罗》是最具代表性的梵语戏剧作品。国内对《沙恭达罗》的研究集中在美学研究、人物形象研究和叙事艺术研究三方面，国外研究以美学研究和比较研究为主。结合国内外研究现状，虽然美学研究的成果比较多，但都拘泥于对作品某一美学特征的研究，缺乏全面深入的视野。本文以戏剧《沙恭达罗》为研究对象，全面系统地探讨作品的美学特征。首先对作品美的类型、美的表达和审美效应三方面美学特征进行细致解读，并进一步探讨了印度古典梵语戏剧学、印度宗教观和印度民族性格对《沙恭达罗》美学特征所形成的影响，这在学术界具有开拓性意义；此外，本文对《沙恭达罗》的戏剧美学类型和印度古典梵语戏剧美学特征也进行了思考，具有一定的独创性。
　　 本文分四章展开论述。第一章归纳整理出戏剧《沙恭达罗》包含的三种美的类型，即自然美、女性美、和谐美。其中自然美以净修林为代表，突出以生命为美和以神圣为美的特征；沙恭达罗是女性美的代表，她的美与大自然融为一体，既有清丽脱俗的外表，又有强大的内心世界；和谐美包括自然与人的和谐、人与人的和谐、梵与我的和谐。这些美的类型构成美本身。
　　 第二章对作品中诗性美的创作进行探讨，分别从情节设计、抒情风格、内心刻画和诗性修辞手法分析作品诗性的表达方式。正是创作方法上的诗性美特征使戏剧《沙恭达罗》具有独特的美感。
　　 第三章分析戏剧《沙恭达罗》的审美效应。首先探讨《沙恭达罗》的戏剧美学类型，结合西方戏剧理论分析作品包含的悲剧性元素和喜剧性元素，提出《沙恭达罗》是一部融合悲剧元素的喜剧。在对戏剧美学类型形成定论的基础上，结合印度戏剧理论，分析《沙恭达罗》产生的以悲悯味和艳情味为主的审美效应。
　　 第四章考察戏剧《沙恭达罗》美学特征的形成原因。印度古典梵语戏剧学本身发端较早，以《舞论》为代表的戏剧理论著作影响了印度梵语戏剧的实践发展；印度宗教观中苦难意识与乐观精神同在，使《沙恭达罗》具有悲喜融合的戏剧美学特征；而印度民族性格总是趋向宽容与和解，因此《沙恭达罗》追求和谐美的理想。
　　 结语部分对戏剧《沙恭达罗》的美学特征进行总结，并将戏剧《沙恭达罗》与史诗插话《沙恭达罗传》进行比较。本文认为，《沙恭达罗》在人物形象塑造和情节设计两方面都更具美感；此外由这部戏剧引发思考，发现印度古典梵语戏剧大都以宫廷爱情为题材、悲喜融合为特征，在戏剧形式和内容上都受到了《舞论》的影响。